met dank aan David Mackenzie “Fuze” komt binnen enkele milliseconden tot leven.
In het centrum van Londen vindt een bouwgraaf een niet-ontplofte bom uit de Tweede Wereldoorlog, en deze begint te tikken. De explosieradius kan maximaal een halve mijl breed zijn. Buiten de lijn, Chief Supt. Zuzana (Gugu Mbatha-Raw) hield toezicht op de evacuatie van duizenden inwoners naar Hyde Park. In de gelederen bevindt zich expert op het gebied van militaire explosieven, majoor Tranter (Aaron Taylor-Johnson), beval zijn troepen hem te ontwapenen. Ook in de gelederen bevindt zich een overvalploeg onder leiding van dieven Karalis enTheo Jacobus En Sam Worthingtonrespectievelijk) kwaadaardige afleidingen gebruiken om banken te beroven.
Drie ervaren teams, drie doelpunten. Ondertussen kalmeert een bewoner van een vluchtelingenbuurt genaamd Rahim (Elham Ehsas) in Hyde Park omdat hij zich zeer bewust is van de nachtvlucht die zijn familie zou nemen. Zijn clan zal ook een rol spelen in het complot, hoewel zijn rolstoelgebonden vader verbijsterd is: “Niemand heeft me ooit verteld wat er aan de hand was.” Sluit je aan bij de club, oude man.
“Fuze” was afgelopen herfst een van mijn favoriete lekkernijen Internationaal filmfestival van Torontohoewel het, in tegenstelling tot veel andere films die tegelijkertijd in première gaan, niet de pretentie heeft een prijskandidaat te zijn. (Mackenzie’s moderne western 2016 “Hel of hoog water” heeft een behoorlijke Oscar-oogst opgeleverd.) Dit is gewoon popcornfilm van hoge kwaliteit die het publiek laat draaien terwijl we kijken naar de meesters die hun ding doen. Ik verliet het theater met een duizelig gevoel van de contrasterende afbeeldingen van helden en demonen.
Een mechanische oefening is meer dan alleen een karakterstuk, het script wordt gemaakt Ben Hopkins (uit Willem Dafoe’s existentialistische kunstdiefdrama uit 2023 “In de”) functioneert als een ingewikkeld hulpmiddel. Ten eerste ben je onder de indruk van de schaal. Vervolgens onthult het hoe de kleine bewegende delen in elkaar passen – en aan het einde, net als je denkt dat je het hebt bereikt, is er een verrassingscode waarmee je alles weer uit elkaar kunt halen om het verhaal vanuit een heel ander perspectief opnieuw op te bouwen.
Dit is een film met een aantal uitgesproken meningen over hoe de wereld wordt bestuurd. Het wordt echter zelden hardop gezegd. Iedereen op het scherm is een man van actie, niet van woorden – vooral majoor Taylor-Johnson, een War on Terror-veteraan, die zo kalm is onder druk dat hij op doel begint te schieten op God weet hoeveel meter. Hij is het type personage dat de neiging heeft saai of niet overtuigend komisch arrogant over te komen. Hier is hij gefocust op de taak die moet worden uitgevoerd en stopt hij, net als alle hoofdrolspelers, nooit om het publiek te vertellen wat hij eigenlijk doet.
Al zijn optredens komen voort uit de gruizige acteerschool: netjes en precies met een vleugje bluf. De ‘Fuze’-versie van een grap is wanneer een angstige ondergeschikte toestemming vraagt om te spreken. ‘Nee,’ snauwde Tranter, en zijn onbeschoftheid was zo zelfverzekerd dat je erom moest lachen. Maar hij heeft ook een baas, generaal Minton (Iain Fletcher), die in één scène binnenstormt om de commandostructuur van Tranter te ontwortelen en het machtsevenwicht opnieuw te verstoren.
In plaats van de dialoog te overdenken, is ‘Fuze’ een blauwdruk voor de manier waarop stress en respect op de werkplek worden toegepast. De raidergroep heeft blijkbaar ook een eigen baas, evenals de meest zichtbare splitsing in hun eenheid. Je zou gelijk hebben als je vermoedt dat er in het grote geheel van de dingen minstens een of twee zelfzuchtige gimmicks op de loer liggen, gepleegd door James’ Karalis of Worthington’s.
Er is geen andere ontwikkeling op het scherm dan de montage van Matt Mayer, die meedogenloos is. Mackenzie gaf het publiek nauwelijks de tijd om vragen te stellen, hoewel ze ze (meestal) wel kon beantwoorden. Al deze competentie brengt ons in een vreemde toestand – een gespannen trance – waarin je je zowel ongemakkelijk als ontspannen voelt bij het idee dat het personage alles kan beheersen. Er vinden onverwachte veranderingen plaats. Maar het tempo gaat zo snel dat je de verrassingen alleen maar kunt waarnemen en niet kunt raden, waardoor we in dezelfde toestand terechtkomen als het zware spel dat door Beste Bucur, die klaagde dat hij wist dat hij genaaid was, “maar ik wist niet hoe.”
Bij tegenstrijdige doelstellingen zullen sommige van deze mensen falen. Eén eenheid – het zou een spoiler zijn om te bepalen welke – verdampt richting de climax en wordt, vreemd genoeg, niet gemist. Terwijl de buitenkant het gevoel heeft dat er aan vastgeplakt zit, zijn het bij nader inzien de ontbrekende stukjes die de film van een puzzel transformeren in een statement over groepscohesie. Pas later beseffen we dat Mackenzie echt een thriller over vertrouwen heeft gemaakt. Elk van deze groepen (en schaduwgroepen) is verenigd door plicht, bloed of omstandigheden. Van deze factoren is bewezen dat één factor meer inherent is dan de andere factoren.
“Fuze” is inderdaad een geweldige tv-aflevering. De cast is allemaal een beetje te mooi voor hun werk. Op dezelfde manier leunt de partituur van Tony Doogan te sterk op generieke elektronische geluiden, het soort dat lijkt op cliffhanger-commercials en reclames voor bloeddrukmedicijnen. Wanneer zijn technobeats echter opduiken in zijn meest complexe sequenties, is het effect dynamiet. Terwijl de aftiteling begint, blaast Mackenzie wat stoom af met een echt punkrocknummer, de cover van The Clash van ‘Police & Thieves’.
‘Fuze’
Beoordeeld: R, voor algemeen taalgebruik en geweld
Looptijd: 1 uur, 37 minuten
Toneelstuk: Opent vrijdag 24 april in brede release


