AI-bots komen ons halen! Het verhaal achter de angstaanjagende nieuwe cover van de New Yorker

Omslag voor komende uitgave New Yorkergedateerd 13 april 2026, toont beangstigende dagen die voor ons liggen.

“New Horizon”, gemaakt door kunstenaar Christoph Niemann, heeft een rode lucht en gigantische AI-bots die onwetende mensen bedreigen; de ogen van de bot pasten perfect bij de bloedkleurige achtergrond. New Yorker de omslag zou zeker donker kunnen zijn, maar “New Horizon” ziet eruit als een emblematische horrorfilmposter heersende opvatting onder makers over de opkomst van kunstmatige intelligentie.

Wij vroegen Niemann, a bekende en terugkerende artiesten New Yorker illustrator, over de druk van de cover en zijn gevoelens ten opzichte van technologie. Niemann was geen Luddiet – hij creëerde New YorkerDe eerste Augmented Reality-omslag in 2016 – maar hij was duidelijk sceptisch over de groeiende rol van AI in kunst en media.

Hallo, Christoph. Heb je veel begeleiding gekregen bij het maken van deze omslagfoto?

Niemann: Zoals gewoonlijk bedacht ik het onderwerp en het concept, maar daarna besprak ik alles met Françoise Mouly (kunstredacteur voor de omslag). Zoals mijn leraar ooit zei: het duurt een dag om met een goed idee te komen, en dan tien dagen om het te laten lijken alsof het in een uur klaar is.

Beschouw je AI bij het maken van afbeeldingen meer als een bedreigende figuur/figuur, of eerder als technologie in het algemeen?

Voor deze denk ik uiteraard aan AI.

Vertel ons over de titel “New Horizons” en waarom je ervoor hebt gekozen.

Ik vind de titel leuk, maar deze kwam eigenlijk van de editor. Ik denk dat dit heel duidelijk is, gezien het beeld met zijn dubbele woordspeling van metaforische en letterlijke horizonten.

Menselijke gebruikers in “New Horizons” lijken gelukkig en misschien naïef. Welke boodschap wil je overbrengen over hoe de samenleving omgaat met technologische vooruitgang?

Zelfs als ik AI professioneel gebruikte, leek het mij altijd onschadelijk. Eenvoudig en schoon chatbot-websiteontwerp waarmee ik bekend ben. De toon van het gesprek is onderdanig en ontspannen. Het is ontworpen om onschadelijk en leuk aan te voelen.

Hoe zal het werken als kunstenaar in 2026 als technologie en AI voor velen een bedreiging zijn geworden? Is er enige reden om optimistisch te zijn over de toekomst van kunst en door mensen geproduceerde media?

Ik ben er niet zo zeker van. De economische impact op de kunstgemeenschap is enorm. Fotografie ontwrichtte feitelijk de wereld van de schilderkunst. Maar fotografie is niet gebouwd om schilderijen met winstoogmerk te kopiëren.

Mijn grootste hoop is dat mensen zich zullen blijven bekommeren om door mensen gemaakte kunstwerken. Ik zou niet naar een concert gaan om een ​​robot piano te zien spelen, zelfs als hij dat zou kunnen doen met vijf keer de snelheid en nauwkeurigheid van een mens.