Een one-size-fits-all modebenadering is onmogelijk voor showmannen.”Zondaar“ “Hamnet“ “Frankenstein” En “Marty de Grote.” Maar of de arena nu theater, muziek, wetenschap of sport is, iedereen draagt kleding die zijn emoties en buitengewone talenten benadrukt – en een blijvende indruk achterlaat. Hier de voor een Oscar genomineerde kostuumontwerper Ruth E. Carter (“Sinners”), Malgosia Turzanska (“Hamnet”), Kate Hawley (“Frankenstein”) en Miyako Bellizzi (“Marty Supreme”) bespreken de definitie van een herenkledingstatement met The Envelope.
In Carter’s derde samenwerking met Ryan Coogler, Michael B. Jordanië De scherp geklede tweeling Smoke en Stack keren in 1932 terug naar de Mississippi Delta om een juke-joint te openen, waarbij ze hun getalenteerde bluesmuzikant Sammie (Miles Caton) uitnodigen voor een optreden. “Je ziet de stijl die (oude bluesspelers) belichaamden, of het nu tweekleurige schoenen, hoeden, vesten, overhemden waren; al die dingen zijn in het verhaal verwerkt”, zei Carter. Hij mag dan de zoon van een predikant zijn, maar Sammie toonde zijn liefde voor zijn bluesachtige outfits in het recordbrekende ‘Sinners’. “Zijn vest was gepatcht om slijtage aan zijn gitaarband te laten zien.”
Voordat de nacht de vampierhel ingaat, zijn alle ogen gericht op Sammie met haar aardse en gouden tonen terwijl ze zingt.Ik heb tegen je gelogen.” Artiesten uit alle eeuwen en continenten (waaronder elektrische gitaarspelende rockers en Zaouli-dansers) dragen bij aan de mix schitterende serie voordat hij terugkeerde naar Sammie. ‘Als we ernaar terugkeren, keren we terug naar zijn eigen kracht en visie’, zei Carter.
Schets van Sammie’s op bluesman geïnspireerde kostuum in ‘Sinners’.
(Ruth E. Carter)
In de slotscène uit 1992 is te zien hoe Sammie (gespeeld door muzikant Buddy Guy) het publiek nog steeds versteld doet staan. Carter verwerkt de kenmerkende stippen uit het echte leven van Guy om te benadrukken “dit is een waargebeurd verhaal over de blues, en dit is echt bluesspeler.” Stacks originele Coogi-trui (een knipoog naar Biggie Smalls) contrasteert met Sammie’s klassieke maatwerk en doet ook denken aan zijn andere neef: “Het blauw is een eerbetoon aan Smoke en de platte pet.”
Kleding is ook iets om te onthouden ChloëEn Zhao’s ‘Hamnet’, met een rouwende William Shakespeare (Paul Mescal) wendde zich tot betekenisvolle kleuren om hulde te brengen aan zijn zoon tijdens de première van “Hamlet” in het Globe Theatre in Londen. “Will is in mijn hoofd bezig met het verbeelden, herinneren en vasthouden van herinneringen aan Hamnet”, zei Turzanska. ‘En op een heel ruwe en vereenvoudigde manier bracht hij met die penseelstreken de verf en kleuren die hij zich herinnerde in het karakter van Hamlet.’
Turzanska creëerde de kostuums van de artiesten van ruw linnen, waarbij ze iets grotere, nauwkeurigere vormen gebruikte in combinatie met hedendaagse latexverf. Met deze toneeltaal gebruikt Hamlet (Noachs rok) Jerkin is ‘gelaagd en vlak geschilderd’, zoals Hamnet (Jacobi Jupe) zich voorstelt: ‘Het is een herinnering aan verticale strepen.’
Er zijn echo’s tussen de kostuums van William Shakespeare, Hamlet en Hamnet in de kostuums van Malgosia Turzanska voor ‘Hamnet’.
(Malgosia Turzanska)
Buiten het podium vertegenwoordigen de steeds grotere strepen op Wills leren jack ‘emotionele onrust’. Zijn beurt als de vermoorde vader van Hamlet (de Geest) is echter het duidelijkste voorbeeld. Van het bleekwitte gewaad bedekt met klei was met opzet alle kleur verwijderd. Turzanska testte de symbolische lijkwade (“Draag dit kleine harnas”) om er zeker van te zijn dat Mescal zich vrij kon bewegen. Catharsis vindt plaats nadat Will het stuk heeft verlaten: “De klei barst en valt eruit. Als hij hem uiteindelijk wast, zien we hem voor het eerst instorten en zelfs huilen.”
Niet elk podium heeft een betalend publiek. In de met dank aan Guillermo del Toro ‘Frankenstein’, Victor Frankenstein (Oscar Isaak) het reanimeren van een lijk tijdens een disciplinaire hoorzittingsdemonstratie. Gekleed in rood, wit en zwart is de mode-inspiratie van deze rebelse wetenschapper niet gebonden aan slechts één tijdperk.
“Dat was de eerste noot van Guillermo (over Victor). Hij zei: ‘Dandy, rockster. Kijk naar David Bowie. Kijk naar Prince’, zei Hawley. “Toen we met Oscar begonnen te praten, kwam hij binnen met zijn Prince-spullen. Als je naar zijn optreden kijkt, zie je al zijn finesse, lichamelijkheid en branie.” Het dragen van een vest is een ‘kick’ om op te vallen tegen de in het zwart geklede juryleden.
Hawley omarmde de ‘prachtige pauw’-vorm van herenkleding uit de jaren 1850: Victor’s opgeblazen borst accentueerde een ‘wespentaille’ die hem vergeleek met een stierenvechter. Overdreven hakken dragen bij aan de verklaring. “Schoenen zijn datgene wat een acteur in zijn roots en zijn karakter wortelt”, zei Hawley. “Van daaruit verbetert het elke beweging.”
Het kostuum van Victor Frankenstein in “Frankenstein” is geïnspireerd door muzikanten als David Bowie.
(Kate Hawley)
Bellizzi van “Marty Supreme” besteedt ook aandacht aan schoenen. Bellizzi “werkte samen met Keds om een vorm te vinden” die leek op de smalle sneakers uit de jaren vijftig Timotheüs Chalamet te gebruiken als ambitieuze tafeltennisser Marty Mauser. “Als hij aan het trainen was, gaf ik hem een paar verschillende schoenen om te zien wat er goed uitzag en wat er goed uitzag gevoeld Geweldig,’ zei Bellizzi. ‘Omdat hij ze de hele dag moet dragen en erin moet spelen.’
Marty schakelde tijdens het spelen op Wembley in Londen over van een sober zwart poloshirt en tweedbroek met hoge taille naar een opvallende roze satijnen set op tournee met de Harlem Globetrotters tijdens een luchtig intermezzo in met dank aan Josh Safdie aanmoedigend komisch drama. “We hebben de broeken en mouwen op het lichaam overdreven, zodat ze er groot en zwierig uitzien”, zegt Bellizzi.
Tegen de tijd dat Marty in Japan aankwam, waren zijn dagelijkse kleren ‘uitgeknepen’. Gelukkig zorgt een opgetuigde pingpongwedstrijd ervoor dat Marty zijn theatrale talenten kan benutten. “Dit was een kans om hem als iemand anders te laten zien. Hij was undercover”, zei Bellizzi. ‘Hij had zijn hoed en trui.’ Als showman laat Marty graag zijn pretenties en kleding op het podium vallen en omarmt hij zijn competitieve karakter. “Hij maakte er een grotere situatie van dan nodig was, en misschien was het verrassende deel dat hij zich aan het ontkleden was”, zei Bellizzi. “Het laat zien hoeveel passie er is.” Op verschillende plaatsen en eeuwen heeft de kleding van elke man een applaus verdiend.
