koets is een geweldig voorbeeld van een groot idee dat wordt gebruikt in een kleinschalig verhaal. In de nieuwe Pixar-filmeen drietal wetenschappers ontdekt het vermogen om hun bewustzijn over te dragen aan robotdieren (waardoor ze ook met dieren kunnen communiceren), en hoewel dit een grote doorbraak is, gaat het verhaal over de technologie die wordt gebruikt om het plaatselijke moeras te behouden. Een klein beetje van de gekke charme van de film is terug te vinden in deze aanpak, en ik vond het des te leuker omdat ik wist dat de originele toon van de film totaal anders was en een veel grotere reikwijdte had.
Zoals te zien is in de video bovenaan dit artikel, ging ik zitten koets regisseur Daniel Chong en producer Nicole Grindle eind vorige maand tijdens de persdag van de film in Los Angeles, en afgezien van het bespreken van spoilerachtige onderwerpen een scène in het derde bedrijf die aanvankelijk te eng werd geacht en het de meest schokkende dood in de filmgeschiedenis van Pixarwe spraken ook over versies van de film die we niet te zien kregen. Nadat Grindle onthulde dat een belangrijk onderdeel van het creatieve proces bestond uit het samenkomen van de filmmakers en het pitchen van ideeën, onthulde Chong de oorspronkelijke visie voor de speelfilm en waarom deze werd veranderd. De directeur legde uit:
Ik denk dat het moeilijkste aan een groep mensen die gekke ideeën bedenken en lachen, is dat de film qua maatvoering een beetje onhoudbaar wordt. Het werd te groot. Dus oorspronkelijk had ik het concept van deze film voor ogen, weet je, het zou zijn als een Mission: Impossible spionagethriller waarin, weet je, de wereld rondreist: je reist gewoon de wereld rond, en we gaan naar dit land, nu dit land. En we beseften het meteen: ‘Oh, die film was moeilijk om te schrijven.’
Wanneer de actie voortdurend personages over de hele wereld bevat, is er veel plotintriges nodig, en dit kan allemaal ten koste gaan van de boodschap die de filmmakers eigenlijk wilden overbrengen en de personages die ze wilden ontwikkelen. Chong vervolgde,
Artikel gaat hieronder verder
Je kunt jezelf niet ergens plaatsen. Dus toen we het eenmaal hadden verkleind, konden we alles op één plek concentreren en vervolgens plezier maken met de personages. Ik mis het denken: oh, ‘Wat als het zo groot was en we overal heen konden?’ Maar ik denk dat dit misschien niet voor deze geldt.
koets uiteindelijk met een verhaal dat de stadsgrenzen van Beaverton, Oregon niet verlaat, maar in ieder geval leuke actie bevat. Concreet is er een enorme achtervolging die plaatsvindt wanneer Mabel (Piper Curda), King George (Bobby Moynihan) en hun dierenvrienden burgemeester Jerry Generazzo proberen te redden/beschermen (Jon Ham) – en maximaal plezier wordt bereikt wanneer de achtervolger profiteert van de piek roofdier: een haai genaamd Diane (Vanessa Bayer).
De actie is leuk, maar de filmmakers hebben spijt van één idee dat de definitieve versie van de film niet heeft gehaald:
- Nicole Grindel: Er zijn scènes van dieren in helikopters, er zijn dieren die helikopters vliegen. Dat mis ik een beetje.
- Daniel Chong: Ik weet zeker dat de film een helikopter nodig had, omdat bijna elke Mission: Impossible-film er een heeft.
- Bioscoopmix: En de helikopter explodeerde, toch?
- Daniel Chong: Natuurlijk!
- Nicole Grindel: Ik denk dat ze eruit zijn gesprongen.
Hoewel er geen helikopteractiescènes zijn, koets het is nog steeds een absolute must om op het grote scherm te zien – en velen deden het afgelopen weekend toen het gebeurde grootste openingsweekend voor een originele Pixar-film sinds 2017 Kokosnoot. Deze kleinschalige geanimeerde blockbuster draait nu overal in theaters.
