Wat is er nodig om in Londen een modebedrijf met echt uithoudingsvermogen op te bouwen? Om te overleven en op te komen als een in Groot-Brittannië gevestigd merk is meer nodig dan alleen maar lovende kritieken op de catwalk. Het is talent dat de aandacht trekt, maar doorzettingsvermogen, vindingrijkheid, aanpassingsvermogen aan veranderende omstandigheden en een diep, ondersteunend netwerk vormen de rode draad achter wie zal gedijen en een voetnoot in de modegeschiedenis zal worden.
ROKSANDA
Twintig jaar is lang in de modewereld, mijmert hij Roksanda Ilinčić50, die zijn label in 2005 lanceerde met een twaalfdelige collectie, wordt in salonstijl gepresenteerd in het Michelin-gebouw in South Kensington. “Ik kijk terug op die eerste kleine stappen toen ik dit bedrijf binnenstapte zonder te weten wat het was, of hoeveel moed, teamwerk, bloed en tranen het kostte om zo ver te komen”, zei hij. In september organiseerde hij een triomfantelijke show ter ere van het 20-jarig jubileum in de ruime balzaal van Mayfair Rozenhout kanselierHet nieuwste en meest luxueuze vijfsterrenhotel van Londen. “Het was een geweldig moment en ook mooi om te zien hoeveel het merk was gegroeid”, herinnert hij zich. Maar het was een moment dat hem bijna werd ontnomen.
Vorig jaar was een verschrikkelijk jaar voor haar, toen het erop leek dat Roksanda de favoriet zou zijn van veel Londense merken. Het jaar begon goed toen Ilinčić in januari zijn MBE behaalde voor verdiensten in de mode. Toen, in maart, Matcht met modeeen van de grootste leveranciers ging failliet en was miljoenen dollars verschuldigd aan onafhankelijke ontwerpers. In april verscheen zijn vlaggenschip Mount Street, dat hij in 2014 opende met een door hem ontworpen interieur David Adjaye (alle marmeren visgraatvloeren, zachte roze vloerbedekking en juwelendoosarmaturen) is gesloten. Een paar weken later nam hij afscheid van zijn financiers Eiesha Bharti Pasrichadat sinds 2014 een meerderheidsbelang in het merk heeft. Daarna noemde het 19-jarige label Roksanda “recente volatiele marktomstandigheden” toen het bedrijf ook failliet ging. Maar in mei veranderde zijn fortuin ten goede en werd hij overgenomen Merkgroepeen luxe investeringsmaatschappij gevestigd in Londen en Hong Kong, waarbij de Servische ontwerper creatief directeur blijft.
Dit jaar was een jaar van consolidatie en groei. Roksanda breidt zijn merkbereik uit door kleurrijke samenwerkingen met Puzzel, & andere verhalen En FitFlopen het ontwerpen van kostuums voor a Marina Abramović uitvoerend kunstwerk. Roksanda staat bekend om het kleden van veel kunstenaars en architecten, maar in 2025 bewees ze dat haar felle kleuren en onderscheidende architecturale silhouetten acceptabel zijn voor veel verschillende media en doelgroepen. Terugkijkend op de afgelopen twintig jaar zei Ilinčić: “De vrouw die ik voor dit idee heb ontworpen is nog steeds dezelfde, wat verbazingwekkend is, maar tegelijkertijd is ze veel geëvolueerd. Ze heeft zich ontwikkeld tot iets dat een eigen ziel heeft, een eigen taal, een eigen manier om verhalen te vertellen.”
Hij overleefde die eerste jaren met de hulp van een sterk netwerk van vrienden en medewerkers. “Er wordt hier in Londen veel liefde gevoeld, en die steun is nodig om je carrière te verwezenlijken”, zei hij Hé voorWelke Oosterse mode initiatief is de eerste met Roksanda en PR Lennards douche als een persoon die zeer invloedrijk was in zijn vroege succes.
Hij onderhoudt nauwe relaties met zijn vrienden. Ontwerpers vinden het leuk Richard Nicol, Erdem Moralıoğlu, Christoffel Kane En Jonathan Saunders zijn vrienden, geen rivalen (hij merkte dat ook op tot het punt van opkomst). Simone Rocha, Martine Roos, Charlotte Knowles En Molly Goddardzij is de enige vrouw in deze groep catwalksterren). “We hebben niet de luxe om bijvoorbeeld een bepaald warenhuis binnen te lopen, zoals een ontwerper in Amerika zou kunnen doen, en dan open je automatisch veertig deuren. Het landschap en de koopkracht zijn hier beperkter.” Ze delen allemaal informatie en contacten. “We zijn samen opgegroeid met dezelfde problemen, met vergelijkbare oplossingen die we moesten nemen om te overleven. “Ik heb altijd geloofd dat er een manier was om deze problemen op een creatieve manier op te lossen. Dat is het mooie van ontwerper zijn: er zijn altijd creatieve oplossingen. In andere steden zouden ontwerpers met elkaar concurreren en vijandig tegenover elkaar staan.”
Hij merkte ook op dat zijn generatie een manier moet vinden om modefantasieën in evenwicht te brengen. “De mooie, verbazingwekkende en buitengewone shows uit de jaren 90 bestaan niet meer en we moeten een ander voorstel creëren dat het plezier van mode brengen brengt, maar ook in de winkels verkocht moet worden. We moeten ervoor zorgen dat de bestellingen in de winkels terechtkomen, op tijd aankomen, goede verkopen hebben en ook een bepaalde relatie met onze klanten opbouwen, want tegenwoordig is dat veel moeilijker.”
Het moeilijkste jaar was 2020. “Lockdown maakte een eind aan de behoefte aan luxe mode en aan de wens van iedereen om zich mooi te kleden”, zei hij. Ze schakelde snel over van oversized jurken naar gebreide kleding “omdat mensen dat kochten”. Zijn verhalen werden ook aangepast aan Covid – hij maakte een film met hem in de hoofdrol rood graf clan acteerde voor één collectie en organiseerde, op het hoogtepunt van de sociale afstand, een gedenkwaardige walk-through show in zijn King’s Cross-penthouse.
Zijn boodschap aan jonge kunstenaars en ontwerpers is: “Ze moeten bereid zijn snel te reageren op zeer vijandige en vreemde tijden, met zeer onbekende problemen, en ze moeten manieren vinden om deze op te lossen. Ik heb altijd geloofd dat er manieren zijn om problemen op een creatieve manier op te lossen. Dat is het mooie van ontwerper zijn: er is altijd een creatieve oplossing, hoe moeilijk het probleem ook is.”
Afkomstig uit 10+ nummer 8 – TOEKOMST, JUBILEUM, VIERING – nu verkrijgbaar. Bestel uw exemplaar Hier.
DUURZAAMHEID
Fotograaf HARRIET MACSWEEN
Mode-editor SPENCER DE HELE DAG GARTH
Tekst CLAUDIA CROFT
Model MOFEOLUWA ONASANILA bij het PRM-bureau
Haar TOMI ROPPONGI bij Julian Watson Agency met BUMBLE AND BUMBLE
Make-up MEGUMI MATSUNO in inhoud met behulp van DIOR Forever Foundation en DIOR Vang het serum op
Digitale operators MARIA MONFORT-PLAN
Assistent van de fotograaf CAITLIN CHESCOE
Mode-assistent GEORGIË EDWARDS En SARA OJALA
Productie ZAC APOSTOLOU En SONYA MAZURYK
