‘Scrubs’-ster Judy Reyes melkt Hollywood uit voor alles wat het waard is

Judy Reyes zorgt ervoor dat elk moment telt.

Eerder dit jaar hernam de in de Bronx geboren Dominicaanse acteur haar baanbrekende tv-rol als Carla Espinosa in een reboot van ABC’s geliefde medische sitcom ‘Scrubs’. Slechts vier afleveringen keert ze terug naar het Sacred Heart Hospital als hoofdverpleegkundige en uitgeputte moeder van vier dochters, van wie ze mede-ouders is met haar echtgenoot op het scherm, hoofd chirurgie Dr. Christopher Turk (gespeeld door Donald Faison).

Terwijl fans slechts een glimp opvangden van Carla – van wie werd gezegd dat ze elders extra wijzigingen aanbracht – bleef haar naam in het script staan.

“Ik was als God”, zei Reyes onlangs in een videogesprek met The Times. “Net als je denkt dat je ergens mee wegkomt, is het Carla!”

Reyes heeft haar tijd op de set zelfs verdeeld met andere ABC-werkdrama’s. Nu in het tweede seizoen van ‘High Potential’ ziet Reyes een eersteklas misdaadoplossend team leiden als luitenant Selena Soto, tegenover Kaitlin Olson en Daniel Sunjata. “Ik weet geen andere manier om het te doen!” zei hij over de rol. “Latino’s zijn luitenants, verpleegsters, doktoren, enzovoort!”

Toen The Times contact maakte met Reyes, zat hij backstage in het Lovinger Theatre op Lehman College in de Bronx. We spraken elkaar slechts een paar uur voor het debuut”Vrije slag: een liefdesverhaal”, een toneelproductie die twee geliefden volgt die elkaar ontmoeten tijdens een freestyle-optreden en twintig jaar later opnieuw verbinding maken tijdens een concert.

Het verhaal, gemaakt en geregisseerd door George Valencia, met Reyes als een van de uitvoerende producenten, vertelt de geschiedenis van freestyle-muziek: een hybride Latin hiphop- en popgenre dat in de jaren tachtig populair werd gemaakt door artiesten als Lisa Lisa & Cult Jam, George Lamond en Judy Torres.

“Ons bestaan ​​is politiek, wat er ook gebeurt. Onze vreugde is voor veel mensen een probleem”, zei Reyes. “Het was voor ons heel belangrijk om ons verhaal te vertellen.”

Tussen een passieproject en twee hoge ranking Hulu-shows, die ondanks de plannen ervoor op het platform blijven streamen sluit je aan bij de Disney+ applicatieReyes beschouwt zijn schijnwerpers niet als vanzelfsprekend, vooral niet midden in een het zinken van het industriële model van Hollywood Dit maakt het voor sommige mensen moeilijk om werk te vinden. “Ik doe mijn best”, zei hij.

Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.

Hoe ben je ertoe gekomen de reboot van “Scrubs” en seizoen 2 van “High Potential” te filmen?
ABC is bereid om het te laten gebeuren. ‘Scrub’ bestaat al heel lang. Van Zach Braff en Donald Faison die hun podcast doen (tijdens de pandemie) tot T-Mobile-commercials… Een nieuwe generatie raakt verslaafd en pakt ‘Scrub’ op.) Het gebeurde precies op hetzelfde moment dat ‘High Potential’ plaatsvond. Mijn manager zorgde er geweldig voor dat (filmen) meegaand was.

Voelde het natuurlijk om terug te keren als jouw personage Carla in ‘Scrubs’?
Juist. Ze hebben het juiste gedaan door al deze personages ouder te maken. We zijn allemaal ouder dan elkaar. We zijn allemaal vrienden die niet per se elke dag met elkaar praten (behalve) Zach en Donald – ze zijn getrouwd – maar het is alsof we nooit uit elkaar zijn.

Wat verandert er aan Carla – en wat niet?
Wat er voor Carla veranderd is, is dat ze vier kinderen heeft, dat ze moe is en ouder. De passie die zijn werk verteert is niet meer wat het was, omdat het fysiek is. Het leven is aan het inhalen. Haar kinderen zijn ouder, dus de dingen veranderen en ze kan niet meer zo hard werken als vroeger en ze moet ermee omgaan.

In seizoen 2 ‘High Potential’ wordt je personage, luitenant Soto, geconfronteerd met een moment van nederlaag wanneer hij niet wordt geselecteerd als kapitein. Welke gedachten gingen er door je hoofd terwijl je de scène repeteerde?
Dit is heel goed geschreven. Verliezen is heel acceptabel als vrouw – (en) als gekleurde vrouw, als vrouw van een bepaalde leeftijd en als vrouw in een bepaalde positie. Ik denk dat wij allemaal, als acteurs, zich kunnen identificeren met het gevoel iets niet te krijgen waarvan je denkt dat je het verdient. Maar er zijn ook mensen die opgeven. Het opent alle mogelijkheden, want als je dat niet doet, raak je verlamd. Het stopt je in je spoor. ‘Nou, wat als ik deze nederlaag opnieuw proef?’ U weet het waarschijnlijk wel, maar wat is uw alternatief? Je moet s eten om vooruitgang te boeken.

Judy Reyes speelt Lt. Selena Soto in ‘High Potential’ en leidt samen met Kaitlin Olson en Daniel Sunjata een eersteklas misdaadoplossend team.

(Jessica Pérez / Disney)

Er zijn verschillende momenten in “High Potential” waarop je personage een mok met de vlag van de Dominicaanse Republiek vasthoudt. Hoe vind je andere manieren om je Latijn in het verhaal te verwerken?
Toen we de pilot ‘High Potential’ deden, zei de rekwisietenafdeling dat ik een mok ter plaatse had en of ik er iets in wilde hebben. Ik dacht: “Hmm, dat heeft niemand me ooit eerder gevraagd. Kun je een Dominicaanse vlag maken?” Het gebeurde in Vancouver en sindsdien ervaar ik het. Dominicanen worden gek op sociale media en ik vind het geweldig. Het vult mijn hart.

Het andere is gewoon mezelf zijn, en dat is het hele punt van kunstenaar zijn. Ik weet niet hoeveel zin het heeft om het woord in het Spaans te gebruiken, tenzij je vergezeld wordt door andere Latino’s.

Latino’s historisch ondervertegenwoordigd als leider in Hollywood. Is het geëvolueerd?
De zaken groeiden voordat DEI instortte. Er zijn actieve inspanningen en inspanningen om mensen van kleur in leiderschapsrollen te plaatsen. Ik ben dankbaar dat dat is gebeurd. Ik vind het jammer dat het een beetje achteruit gaat, maar ik denk dat het achter de camera moet beginnen. We moeten schrijvers, regisseurs, producenten en verhalen verdedigen of risico’s nemen en moedig zijn in de casting.

 Wat is er veranderd in Hollywood en wat is er volgens jou niet veranderd?
Er zijn veel dingen veranderd in de manier waarop we televisie kijken. Alles wordt gestreamd. Nu is alles een beperkte serie. Er is een politieke impact in wat wordt gezien en wat niet. Het is op dit moment zo moeilijk voor mensen en ik voel me uitgedaagd om te zeggen hoe ik het beter kan doen, omdat ik aan het werk ben. Ik zie hoe moeilijk het is. Het beste wat ik kan doen is dit platform benutten en in contact komen met andere creatievelingen die vooruit willen komen, een gokje willen wagen en in het verhaal willen investeren.

Nu met toenemende ontwikkeling monopolie in de entertainmentindustrie weet ik zeker dat dit ook Hollywood zal veranderen.
Dit heeft nog steeds gevolgen voor de beroepsbevolking. Het personeelsbestand zal grote gevolgen ondervinden. Hoe meer je meedoet, hoe meer mensen je ontslaat en hoe meer machines je plaatst. Dit is een beangstigend moment.

Ik was dankbaar dat Noah Wyle zich uitsprak tegen de fusie (Paramount-Warner Bros.). Ik ben gemotiveerd, omdat ik denk dat we elkaar uiteindelijk moeten beschermen en de kunst moeten beschermen zolang we kunnen.

Wat grondt jou en je kunst in een tijdperk dat je vaak van je creatieve vrijheid probeert te beroven?
Mijn bedrijf GoodTalk Films, mijn partner en echtgenoot George Valencia en ik werkten samen met de Watford FC Women’s League om de Latina Women’s Soccer Club in LA te lanceren. Wij (willen) Latino’s opleiden tot coaches. Het is een andere manier om de gemeenschap te bereiken en mensen te helpen zichzelf te zien. Het houdt je gefocust op het creatieve proces.

Ik heb veel theater gezien. Ik heb veel reizen gemaakt naar New York. Ik heb net gezien (de Broadway-bewerking van)”Honddagmiddag“geproduceerd door Stephen Adly Guirgis. Mijn zoon houdt zich bezig met kunst en ik ga vaak met hem om en help hem met zingen en optreden. Het is dit proces dat vreugde schenkt in het werken met andere mensen die in dezelfde dingen geïnteresseerd zijn.