Hussein Chalayan, hoogleraar modeontwerp, Universiteit voor Toegepaste Wetenschappen van Berlijn (HTW)
Hussein Chalayan is een Brits-Cypriotische ontwerper die in 1993 afstudeerde aan CSM met zijn collectie The Tangent Flows. Hij ontving de BFC Designer of the Year-prijs in 1999 en 2000 en vervolgens de MBE in 2006. Hij was creatief directeur voor Puma, TSE en Vionnet. Zijn werk omvat kunst, dans en technologie, maar ook zijn korte films Aanwezigheid Afwezigheid vertegenwoordigt Türkiye op de Biënnale van Venetië. Hij gaf les aan de Universiteit voor Toegepaste Kunsten in Wenen voordat hij vaste hoogleraar werd bij HTW.
Wat zijn uw cursusdoelstellingen?
Het heeft een enorme technische nadruk, maar ook een creatieve. We beschikken over uitstekende brei-, patroonknip- en laboratoriumfaciliteiten, wat betekent dat de nadruk ligt op het tot leven brengen van uw ideeën. Ik ben erg geïnteresseerd in technologie en ideeën, maar de kleding moet mooi gemaakt worden.
Wat is het gemiddelde aantal leerlingen in een groep?
Tien tot twaalf (mode doen). Dit varieert. Drie (op de masteropleiding) dit jaar. Ze benaderen mij, dan moet ik beslissen of ik de juiste persoon voor hen ben.
Welke kwaliteiten/vaardigheden zoekt u bij uw leerlingen?
Interviews voor BA, ik heb niet naar vaardigheden gezocht, omdat ze naar de cursus komen om ze te ontwikkelen. Ik was op zoek naar een manier om te denken en naar de wereld te kijken. Maar toen moest ik het potentieel zien in het ontwikkelen van vaardigheden. Als ik iets niet met handen zie (zoals tekenen, naaien en knippen), kan ik het niet helemaal doen. Ik moet iets zien.
Ontwikkelen uw studenten tijdens het volgen van de cursussen een esthetiek, stijl of manier van ontwerpen of denken?
Ik wil altijd dat er een innovatieve dimensie is. Ik vind het belangrijk dat ze geen mini-Hussein Chalayans worden – dat vind ik niet interessant – maar dat ze op hun eigen manier sterk zijn. Het gaat erom de vaardigheden van leerlingen te analyseren en hen binnen die grenzen te helpen, in plaats van te proberen ze volledig te veranderen.
Wat zijn de belangrijkste uitdagingen voor creatief onderwijs?
Hoe rust je je leerlingen uit om de snel veranderende wereld waarin we leven het hoofd te bieden? We leven in zorgelijke tijden, maar het leven gaat door en we moeten praktisch zijn. Veel bedrijven hebben duurzaamheidsfunctionarissen en proberen milieuvriendelijke materialen te gebruiken. In sommige gevallen is er sprake van een recyclingproces (upcycling), maar ook voor de industrie is dit lastig te realiseren, want ook al wil je duurzaam zijn, daar is het systeem niet voor in het leven geroepen. Je moet het systeem veranderen. Betrek de overheid erbij en maak dit onderdeel van het voor- en vroegschoolse onderwijs. Er moet veel grondwerk gedaan worden. Er zijn veel manieren om duurzaamheid te bereiken, maar wat voor mij het meest interessant is, is dat creativiteit en duurzaamheid niet van elkaar gescheiden kunnen worden.
Wat zijn uw verwachtingen voor uw studenten als ze eenmaal afgestudeerd zijn?
Het gaat om persoonlijke ontwikkeling en zelfvertrouwen. Mode is veelzijdig, multicultureel en gaat over denken op een meer vloeiende manier. Als studenten het tijdens hun studie ontwikkelen, gaan er deuren voor hen open. Ik denk dat het idee van een eigen merk achterhaald is. Dat model is veranderd sinds mijn opvoeding. Ik denk niet dat het hebben van een merk de enige manier is. Het gaat ook over genieten van wat je doet, open zijn, verschillende rollen uitproberen. Als je niet elke dag naar je werk wilt, heb je de verkeerde keuze gemaakt. Ik hoop dat ze troost en geluk vinden in wat ze doen. Je moet nederig zijn, jezelf laten opmerken en hogerop komen. Op sociale media lijken de dingen van de ene op de andere dag te gebeuren, maar realistisch gezien kom je daar stap voor stap.
Fotografie door Bastian Thiery en productie door Sonya Mazuryk. Genomen uit 10 Magazine nummer 76 – CREATIVITEIT, VERANDERING, VRIJHEID – NU gepubliceerd. Bestel uw exemplaar Hier.
