Decennia lang werd de relatie tussen fans en contentfranchises bepaald door schaarste: je keek een film of bingewatchte het ene seizoen, en moest vervolgens maanden of jaren wachten op het volgende. Fans zijn toeschouwers, die beperkt zijn tot het bezoeken van concerten, games of films, het kopen van merchandise en het tweeten over hun favoriete momenten.
Schaarste traint het publiek om te wachten. Overvloed leert hen dat niet te doen.
De grootste uitdaging waarmee eigenaren van intellectueel eigendom (IP) tegenwoordig worden geconfronteerd, is verbonden en cultureel relevant blijven in een wereld waar inhoud overal, altijd en onbeperkt is. Hoewel deze spelers historisch gezien beperkt zijn door de tijd en het budget die nodig zijn om premium content te creëren, is het publiek steeds meer geïnteresseerd in verbinding met hun favoriete merken.
Met de opkomst van generatief AIMediabedrijven kunnen nu technologie inzetten om deze kloof te overbruggen, de manier waarop het publiek met intellectueel eigendom omgaat te veranderen en mogelijkheden te creëren voor fanervaringen die 24/7 actief zijn.
Fandom als creatie
De afgelopen tien jaar is de demografie van fandom dramatisch veranderd. Volgens Ogilvy Fandom Flux-onderzoek86% van Gen Z identificeert zich als fans. Maar voor deze groep fans betekent het consumeren van hun favoriete verhalen niets; ze willen erin duiken, het remixen en meeschrijven aan de wereld waar ze van houden.
Het jongere publiek begint deze verandering al te omarmen. Gen Alpha is volgens Ogilvy de eerste generatie die fandom ervaart als een daad van creatie en niet van consumptie. Als bewijs van deze trend geeft 66% van Gen Z en Gen Alpha aan dat ze meer tijd besteden aan door fans gegenereerde inhoud dan aan officiële inhoud.
Generatieve AI kan deze kloof dichten. Door samen te werken in verschillende sectoren kunnen eigenaren van intellectueel eigendom aan deze behoeften voldoen, door AI te gebruiken om de betrokkenheid van fans te vergroten op manieren die traditionele productielijnen niet kunnen. eigendom van Disney overeenkomst met OpenAI waarmee fans scènes kunnen genereren met honderden personages binnen merkveilige parameters. Hierdoor werden gewone Disney-fans actieve makers. Door canon-aangrenzende storytelling mogelijk te maken, kunnen studio’s van kijkers belanghebbenden maken. En wanneer fans een bijdrage kunnen leveren aan een wereld, zal de franchise meegroeien met de gemeenschap, en zal de betrokkenheid collaboratief zijn en niet eenzijdig.
Gaming heeft al een blauwdruk opgeleverd voor wat er zou kunnen gebeuren. Fortnite Creatief 2.0 is geëvolueerd van slechts een ‘battle royale’ naar een sociaal ecosysteem waar merken als Star Wars een ‘levende kaart’ bewonen, waar spelers in realtime kunnen verkennen, uitdagingen kunnen voltooien en met personages kunnen communiceren. Nu brengt AI dat interactieve bureau naar pure storytelling, waarbij technische barrières worden weggenomen, zodat interactie met personages net zo natuurlijk is als sms’en naar een vriend.
Een wereld zonder grenzen, betrokkenheid zonder grenzen
Naarmate meer fans dit niveau van betrokkenheid verwachten bij de merken waar ze van houden, zien we een toekomst waarin AI-aangedreven personages overal kunnen leven en consumenten kunnen boeien, waar ze ook zijn. In plaats van te wachten op de volgende film of aflevering, zullen deze personages altijd beschikbaar zijn. Fans kunnen nieuwe momenten creëren met hun favoriete personages, in plaats van hetzelfde verhaal steeds opnieuw te moeten bekijken.
Voor mediabedrijven is AI meer dan alleen een tool voor betrokkenheid en het genereren van inkomsten; het zijn krachtige feedback. Door samen te werken met een AI-platform kunnen studio’s de karakterdynamiek testen, reacties op nieuwe kennis peilen en begrijpen wat hun gebruikers leuk vinden voordat ze een dure productie groen licht geven. De business case valt niet te ontkennen: platforms die op AI gebaseerde personalisatie integreren, slaan al aan Verhoogde betrokkenheidspercentage met 35%.waarbij streamingleiders de tool gebruiken als de ruggengraat van hun strategie voor het behouden van fans voor jongere kijkers.
Ontwerp voor participatie
De toekomst van entertainment is niet langer eenrichtingsverkeer. AI maakt aanhoudende, gecocreëerde en wederkerige ervaringen mogelijk. Succes wordt niet afgemeten aan het aantal mensen dat kaartjes koopt voor de première van de nieuwste film, maar aan de mate waarin het publiek betrokken is bij de film.
De volgende generatie IP zal worden opgebouwd door meeslepende ervaringen te ontwerpen, niet alleen door inhoud. Door gebruik te maken van op partners gebaseerde AI-oplossingen kunnen medialeiders van kijkers belanghebbenden maken. Wanneer deze fans echte belanghebbenden worden, zullen franchises blijven groeien en evolueren samen met hun gemeenschappen, waardoor de favoriete personages van vandaag cultureel relevant blijven voor de volgende generatie kijkers.
Karandep Anand is de CEO van Character.AI.
